photo : LOEWE FOUNDATION Craft Prize
2026年5月，第九屆「LOEWE 基金會工藝獎」（LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2026）移師新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）隆重揭曉。在這個人工智能與自動化急速運轉的時代，本屆工藝獎吸引了來自全球133個國家、超過5,100件作品參賽，創下歷史新高。評審團最終遴選出30位入圍者，展現出當代工藝在藝術與製造之間流動的生命力。LOEWE 創意總監 Jonathan Anderson 表示，這項大獎的核心始終在於向「人類雙手的力量」致敬。今年入選的作品不僅展現了突破性的材質融合，更以一種極致、耗時的傳統技藝，對當代社會的「速度」發起了一場溫柔而堅定的反叛，以下為您精選本屆展覽中不容錯過的五件焦點傑作。
1. 大獎得主：朴鍾進（Jongjin Park）—《Strata of Illusion》
來自韓國的陶瓷藝術家朴鍾進憑藉作品《Strata of Illusion》全票通過，摘下本屆桂冠與5萬歐元獎金。這件作品乍看之下像是由無數彩色紙張層層堆疊、因重力而向內塌陷的沉積岩塊，但評審團與觀眾走近時才會驚覺這是陶瓷。
朴鍾進採用了極具顛覆性的工藝，將紙張摺疊、壓實，並在每層紙張之間刷上色彩各異的瓷漿（porcelain slip）。經過漫長的乾燥後送入窯中燒製，高溫將紙張燃燒殆盡，只留下單一而密實的陶瓷本體。這件作品巧妙地玩弄了視覺的「錯覺」，在陶瓷的堅硬沉重與紙張的輕盈脆弱之間拉扯出驚人的張力。
2. 特別嘉許獎：Baba Tree 主織工 × Álvaro Catalán de Ocón —《Frafra Tapestry》
這是一件跨越地域與文化的史詩級合作巨作。西班牙設計師 Álvaro Catalán de Ocón 在馬德里繪製出建築般的宏大藍圖，隨後交由加納古倫西（Gurunsi）地區的傳統村落，由大師級織工 Mary Anaba 率領的「Baba Tree 主織工團隊」共同手工編織。
這幅巨大的編織壁毯靈感來自從空中俯瞰傳統村落的鳥瞰視角，織工們運用當地天然且染成黑色的象草（elephant grass），將非洲古老的傳統編織籃筐技藝，放大轉化為現代的空間裝置。它不僅是一件工藝品，更是社區群體智慧與集體記憶的宏大載體。
3. 特別嘉許獎：Graziano Visintin —《Collier》
同樣獲得特別表彰的，是義大利珠寶藝術家Graziano Visintin的金工項鍊作品《Collier》，它被評審團譽為「最純粹、最高貴的金匠工藝再現」。這兩件項鍊由無數個以極薄金片焊接而成的微型幾何立方體組合而成，外觀層次分明、比例精準。最令人驚嘆的是，Visintin大膽挑戰了12世紀本篤會僧侶狄奧菲魯斯（Theophilus）記載的古老黑金（niello）工藝。他沒有將這種由硫磺、金屬熔製成的黑色合金填入規整的雕刻線條中，而是像拿著毛筆一般，在纖細的金質表面上進行自由的「水墨式」揮毫。黑金在黃金表面留下的斑駁與粗糙質感，與精準的幾何結構形成強烈對比，賦予了高級珠寶一種帶有考古神祕感的詩意。
4. 觸覺的生命力：魏楠（Nan Wei）—《Knot-Loving》
中國藝術家魏楠的漆皮雕塑在展場中顯得格外神祕且充滿力量。魏楠曾於日本深入研修漆藝，她將傳統的「夾紵」（Shippi，即漆皮技藝）加以轉化，透過對皮革進行不斷地拉伸、打磨與上漆，將原本柔軟的材質塑造成彷彿具有生物脈搏的立體形態。這件作品呈現出紅色與黑色交織的緊密繩結，宛如交錯的肌肉紋理或躍動的心臟。魏楠分享，要展現皮革最極致的柔軟，方法反而是「打一個緊繃的結」；這種拉扯的張力賦予了靜態雕塑一種不可思議的動態感，連台下的評審都直言「這工藝讓人想立刻與她展開時尚聯名」。
5. 台灣編織之光：謝佳珍（Chia-Chen Hsieh）—《Rhythm in Grid》
在30位國際決賽入圍者中，來自台灣的藝術家謝佳珍以作品《Rhythm in Grid》驚豔全場。這件作品以竹子、生漆（Urushi）和染料為複合媒材，打造出一個長寬高各70公分的立體結構。謝佳珍將傳統竹編的線條抽離並重新結構化，在理性的幾何方格陣列中，透過精準的編織弧度與漆藝獨特的色澤變化，創造出如同音樂旋律般的律動感。這件作品成功打破了東方傳統竹編給人「器皿」的既定印象，將其提升至當代抽象雕塑的語境，在展場中展現出既靜謐又具爆發力的東方新工藝美學。
本屆《LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2026》即日起至 2026 年 6 月 14 日於 National Gallery Singapore 展出。無法親赴新加坡的觀眾，也可透過 LOEWE FOUNDATION Craft Prize 官方網站 瀏覽本屆入圍作品、展場空間與完整工藝細節。在這個影像與演算法大量複製美感的年代，LOEWE 工藝獎反而再次提醒人們：真正無法被取代的，或許仍是那些必須耗費時間、身體與雙手才能完成的痕跡。
