text : Monica Ko photo :臺灣當代文化實驗場 C-LAB
春夏一到，城市也開始變得躁動。展覽、活動、聚會接連冒出，整個臺北像慢慢升溫一樣沸騰起來。如果想替自己留下一個愜意的藝文週末，你可以挑一個午後，慢慢走進臺灣當代文化實驗場 C-LAB。
這座位於大安區、前身為舊空總的場域，過去帶著濃厚的冷戰氣息，如今則成為臺北最具實驗性的文化基地之一。老建築仍保留著時間留下的痕跡，但裡面發生的事情，早已一路往未來延伸。影像、聲音、裝置、AI、表演等各種創作在這裡持續碰撞。
今年 5 月 8 日至 8 月 16 日，C-LAB 推出年度大展《我們正成為 WE Are Becoming》。展覽以「Becoming」為核心，談的不是單一身份，而是人在快速變動的時代裡，如何持續改變、交錯，並重新理解彼此。本次展覽集結來自臺灣、美國、日本、韓國、新加坡、越南、馬來西亞、立陶宛與祕魯等 9 國藝術家，共帶來 29 件跨媒介作品。
而真正讓《我們正成為 WE Are Becoming》立體的，不只展場內的視覺震撼，還包括接下來一整個月持續展開的重磅公眾活動，大量的論壇、講座與導覽活動，當不同故事被重新講述，「我們」也會慢慢長成新的樣子。
你可以先進展場感受作品，再去聽一場關於歷史、亞洲、聲音、地緣政治或城市文化的對談，最後慢慢散步去附近喝杯咖啡，把臺北的午後，過得悠哉放鬆。
01.五月底重磅國際論壇「合唱作為方法」
- 活動時間｜05/30（六）10:00–17:30（橫跨上、下半場）
- 活動地點｜102 共享吧（全程備有中、韓、日逐步口譯）
- 與談陣容｜
- 上半場：郭昭蘭（策展人）、北原惠（日本大阪大學名譽教授）、鈴木勝雄（東京國立近代美術館策展人）
- 下半場：藤井光（日本當代藝術家）、大坂紘一郎（獨立策展人）、洪辰煊（韓國藝術家）、Posak Jodian（阿美族藝術家）
這是展覽期間規格最高的一場跨國論壇。上午場聚焦二戰結束至今，臺灣與日本的「戰爭藝術與歷史記憶」如何被抹除或重構；下午場則從聲音與聆聽出發，探討跨國界的藝術實踐如何重新組構、編織出當代社會的「我們」。非常適合想對地緣政治與藝術歷史進行深度思辨的讀者。
02.亞洲美軍基地的水手刺青：從香港分域碼頭到日本橫須賀
- 活動時間｜06/07（日）14:00–16:00
- 活動地點｜102 共享吧
- 與談嘉賓｜Jimmy Shy ✕ 張鈺（參展藝術家/攝影師）、郭彥伯（冷戰史學者）
- 活動主持｜郭昭蘭（本展策展人）
從水手皮膚上的刺青出發，重新閱讀一段亞洲近代史。講座將圍繞冷戰時期的美軍基地、港口酒吧次文化與流動身份展開。刺青師 Jimmy Shy 與攝影師張鈺將帶著對傳奇刺青師 Pinky YUN 的田調，帶來充滿底片質感的感性切入，搭配冷戰史學者對歷史地緣與吧女樣態的梳理，探討那些留在皮膚上的圖騰，如何成為跨越國界與殖民歷史的身體歷史檔案。這場活動帶著強烈的 C-LAB 氣質——將藝術、歷史與城市文化揉捏得恰到好處，也提醒著我們：臺北從來不是孤立存在的島嶼，它始終與亞洲的移動、軍事與文化交換緊密相連。
03. 與早期文化現場相遇「重演缺牙鋼琴」實驗工作坊
- 活動時間｜06/14（日）14:00–17:00
- 活動地點｜聯合餐廳展演空間 1 樓
- 活動帶領｜國立臺北藝術大學美術學院師生（指導老師：郭昭蘭、孫松榮）
如果想親眼見證一場「藝術行動的發生」，這場工作坊是絕佳機會。活動將北藝大藝跨所的教學現場直接移至展覽現場，由策展人郭昭蘭與孫松榮教授主持。學生們透過與讀一批 1999 年南方前衛藝文傳奇「豆皮文藝咖啡館」的檔案，針對展場中那台斷弦、結構外露的關係物件《缺牙鋼琴》，發表他們的重演計畫。活動更邀請了當年文化現場的當事人來到現場「評圖」，參與者將有機會與藝術學院師生一同見證並共演這場打破常規的跨時空行動。
04. 從藝術基礎設施到藝術就是基礎設施
- 活動時間｜07/04（六）14:00–16:00
- 活動地點｜102 共享吧
- 與談嘉賓｜陳曉朋（參展藝術家）
- 活動主持｜吳達坤（本展策展人、C-LAB 當代藝術實驗平台總監）
當代藝術如何透過感知部署，介入體制與都市地理？這場座談將關注「藝術基礎設施」如何形塑創作條件。幾何抽象藝術家陳曉朋將分享她探討個人、城市與國家認同的創作脈絡，探討一幅畫、一件裝置，如何以藝術特有的關係性與集體性，為當代人規劃出一個將至未至的未來。
04. 專家導覽
看完這些重磅的活動，如果覺得非得卡死時間、正襟危坐地聽講座壓力太大，其實也完全沒關係。展期間的每週六、日 16:00–17:30，在聯合餐廳 1 樓都有常態性的「定時導覽」，你不需要提前報名，挑一個週末午後晃過去，就能跟著現場導覽隨性地看展。
而如果你想在散步之餘，聽聽更深度的內行故事，也可以特別把 06/06、06/27、07/11 這三個週六下午留下來。這三天由策展人與學者親自帶路的導覽，含金量都極高：
- 策展人導覽（06/06、07/11）：由吳達坤與郭昭蘭親自帶路，深度解說每件作品的靈魂，還會透露他們如何將前衛創作部署於舊空總古蹟空間的布展幕後故事。
- 專家導覽（06/27）：則由臺師大藝術史所的謝佩君老師帶領，她會以「藝術史與政治感官」的宏觀視角，引導你去看展場裡的作品，如何與全球脈絡、近代亞洲歷史緊密交織。
不管是哪一種方式，去 Accupass 順手預約一下，就能為自己預定一個剛剛好、不塞車的臺北午後。
我們正成為 WE Are Becoming
展期｜2026 年 5 月 8 日 – 8 月 16 日
時間｜週二到週日 12:00 – 19:00，週一休館
地點｜臺灣當代文化實驗場 C-LAB 聯合餐廳展演空間、圖書館展演空間、通信分隊展演空間
講座＆導覽報名｜https://www.accupass.com/organizer/detail/1807130939251014675956
