把臺北時裝週（TPEFW）當作一本雜誌，伸展台是封面，那「Editor’s Pick 風格市集」就是走進日常的那篇 Feature。2026 年首度登場，時裝週不只讓人看，開始讓人買。
臺北時裝週首度舉辦風格市集，看時尚如何走入日常。這場首次對公眾開放的市集，集結 HUTCH ASAP、Basic Plus+、海豚鳥、SYDNNI、tan tan、kirrei 等臺灣品牌，從服飾到配件與生活風格，以「編輯選品」的方式替民眾挑選出最好買的臺灣品牌！
現場結合 showroom、裝置與秀場直播，觀眾在同一空間裡完成觀看、停留與購買，臺北時裝週轉型元年正在改變它時尚被參與的方式。
五大切面，
從衣櫥到生活，理解臺灣設計的不同層次！
01 日常衣櫥的基礎重建
HUTCH ASAP、Basic Plus+、海豚鳥、SYDNNI
這一組品牌的共通點，在於重新定義「日常穿著」。透過極簡剪裁與材質控制，它們將設計強度壓低到可長期穿著的範圍，讓所謂的設計師服裝，不再需要特定場合，而是直接進入日常衣櫥的運作邏輯。
PHOTO /Basic Plus+、海豚鳥、SYDNNI （左至右）
02 時裝語言的視覺強度
tan tan、Szövet Kották、kirrei、ccyeh
相較於日常取向，這組品牌更接近時裝週原本的語言：透過面料、輪廓與結構，建立服裝的存在感。穿著在這裡不只是實用選擇，而是一種帶有視覺張力的表達方式。
PHOTO / kirrei、 Szövet Kották、tan tan（左至右）
03 配件作為風格的關鍵節點
在整體造型中，配件往往決定風格的完成度。這三個品牌從不同角度切入，從造型語彙到工藝細節，讓飾品不只是附屬，而是能夠主導整體風格走向的核心元素。
PHOTO / 梅波、風花 (左至右)
04 插畫與穿戴之間的轉譯實驗
當圖像離開平面，進入服裝與配件，穿搭開始帶有敘事性。這組創作者將插畫語言轉譯為可穿戴的形式，使服裝不只是造型選擇，也成為個人表達的一部分。
PHOTO / 小高潮色計事務所、noii noii (左至右)
05 從服裝延伸至生活的選物邏輯
作為品牌與本次市集規劃單位的雙重角色，EVERYDAY OBJECT 將設計從穿搭延伸至日常物件。同時現場邀請臺灣寢具品牌「眠豆腐」的豆腐凳為載體進行再創作，展現臺灣設計力進入生活後的各種姿態。
Editor’s Pick 風格市集
日期｜
2026 年 3 月 26 日（四）19:00–20:00
2026 年 3 月 27 日（五）– 3 月 29 日（日）12:00–20:00
地點｜
松山文創園區 三號倉庫
