photo / 臺北時裝週、麥羨雲、WANGLILING

WANGLILING 2026 系列《島嶼萬象》，以「島嶼」作為核心視角，將創作從過往「樹」的單一生命體，擴展至整體環境尺度。設計以鳥瞰視角出發，重新觀看台灣的山海地景與生命流動，將距離轉化為理解土地的方法，使自然紋理成為服裝的基礎語言。

系列以「山、海、境、花、鳥」為五大意象，將自然現象轉譯為具體設計元素：飛行軌跡化為流動線條，花朵綻放轉為層疊結構，高山稜線形塑輪廓起伏，海的律動延伸為柔軟連續的姿態，光影與空氣則構成色彩與紋理的變化。自然在此不只是靈感來源，而是直接進入服裝結構，成為可被穿著的語言。

色彩運用上，本季為品牌歷來最為豐富的一次，從山林深綠、海洋靛藍到花卉高彩度色系，重新拆解並建構於布料與版型之中，使色彩承載島嶼的生命密度。

在具體設計轉化上，系列展現多層次實驗：以高山稜線發展禮服輪廓，呼應「護國神山」的文化語境；花瓣旋轉構成類似颱風眼的中心結構，連結氣候記憶；客家花布牡丹圖騰被轉化為立體結構；台灣藍鵲與海浪動態形成流線設計；蝴蝶蘭則轉譯為具有量感的立體服裝。

跨領域合作進一步擴展感知層次：影像由導演 Jerry Chang 操刀，帽飾由 Winnie Lin 強化造型語彙，並結合友達光電、達運精密與低能耗電子紙技術，呈現細緻光影效果。同時透過茶籽堂氣味、光泉飲品與法蘭司烘焙，從嗅覺與味覺延伸島嶼經驗。

《島嶼萬象》不只是服裝系列，而是一種觀看方式的轉換，透過設計重新描繪台灣的自然輪廓與感知節奏。